喬納森-安德森（Jonathan Andersson），LOEWE的掌門人，本季以一個 “有真草的衣服 “系列驚艷世界。 這個系列被他描述為 “有機和人工的融合”，意在挖掘當代社會和元宇宙之間的關系。
人們對元宇宙的興趣正在增長，眾多時尚品牌正在進入這個行業。 而這個世界正在成為一個人們的認知也與他們的數字設備相關的地方。 6月26日（當地時間），LOEWE的負責人Jonathan Andersson展示了一個以感知、自然和進步為關鍵詞的系列。
“培養 “衣服的未來主義理念。
這個系列被他描述為 “有機和人工的融合”，是真正的 “活的時尚”。 奇亞種子被播撒到一些系列中–運動鞋、運動服、牛仔褲和大衣–並澆水發芽。 這些衣服在巴黎郊外的一個多樹林中 “生長 “了20天，形成了一幅活的綠色刺繡。 安德森與西班牙生物設計師保拉-烏拉吉-埃斯卡洛納合作，實現了這一實驗性設計。 他說：”（她）是一個了不起的人，從事將植物培育成織物和衣服的研究。
一方面，這樣的細節提醒我們生命的脆弱，另一方面，展示形式的設計是為了跨越元氣和現實之間的界限。 實體秀完全以白色進行，模特們在未來主義的空間里大搖大擺。 這些圖像被直播給整個世界，但這些圖像被安德森操作的電腦技術弄得不真實，圖像的大小從大到小不斷變換。 在秀後的采訪中，安德森解釋說：”我喜歡高分辨率的概念，我有意識地以這樣的方式進行舞台表演，衣服的細節被移除，只有輪廓出現。”
流行包的登場。
真正的草根服裝本身的設計是非常簡單的。 這一季，Loewe的重點是極簡主義，精良的剪裁西裝和精美的皮大衣非常突出。 此外，安德森已經理解了該品牌的精髓，並將其現代化，用第二層皮膚設計的超大型連衣裙，以及標志性的 “拼圖包 “的實用跨體造型。
一個令人驚訝的比喻，反映了我們的時代。
安德森還將技術融入他的服裝，甚至切入了現代社會對智能手機屏幕的迷戀。 他將屏幕嵌入面具、外套和T恤中，覆蓋了半張臉，顯示出鳥群、熱帶魚遊泳和人們接吻的圖像。 ‘當你坐上火車或在咖啡館喝茶時，每個人都在看屏幕。 這聽起來可能很奇怪，但我是受此啟發。 我想知道，如果屏幕變成一張臉，會發生什麽？。”
時尚有時會引發文化辯論。 安德森的觀點正是提供了一個讓許多人思考的好機會。 然而，他沒有提出定義，而是請觀眾提問。 我認為應該有一個地方，我們可以建設性地討論這些事情，”。把自然和技術對立起來，不是一種進步的思維方式。 但是，也許我們可以找到一些東西來推動這個節目的發展。
